指挥：陈燮阳

演奏：上海交响乐团

    1．《威廉·退尔》序曲（快板部分）

    作曲：罗西尼

    《威廉·退尔》是德国伟大的诗人和戏剧作家席勒最后一部重要剧作。其以十三世纪瑞士农民团结起来反抗奥地利暴政的故事为题材，歌颂了瑞士人民反抗异族压迫、争取民族独立的英勇斗争精神。罗西尼的歌剧代表作《威廉·退尔》即是根据这部作品而创作，体现了他艺术上的最高峰。而且，这部歌剧的序曲比歌剧本身更为有名，至今仍是各国音乐会上经常演出的节目之一。

    这首序曲共分四段，连续演奏，是较罕见的分乐章歌剧序曲。其中，第一段是相当富有诗意的大提琴四重奏，出色地描绘了深居的宁静和大自然的美景；第二段则描写暴风雨场面，天空乌云密布，雷鸣电闪，体现了艰苦卓绝的斗争；第三段描写暴风雨过后，阿尔卑斯山恢复了原来的恬静，一片清新的田园景色；第四段，即这次演奏的片段，则是整个序曲中最有名的段落。这是一首充满光和热的进行曲，为听众所普遍钟爱。乐章开始是进军的号声，随后的主题是瑞士军队的写照。整段音乐充满了罕有的热情和英勇刚毅的精神。

    2．小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》

    小提琴独奏：王之炅

    作曲：何占豪、陈刚

    何占豪和陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，是单乐章的标题音乐，采用奏鸣曲式，分相爱、抗婚和化蝶三部分来讲述这个家喻户晓的爱情故事。

    整个乐曲用奏鸣曲式展开——呈示部的两个主题描写了梁、祝两人真挚的爱情和同读同游、草堂结拜的故事情节；其后展开部则绘声绘色地描绘抗婚的激烈场面，其中天崩地裂似的齐奏，暗示着祝英台的投坟，并结束了展开部；最后，再现部再现了呈示部的优美旋律，两只蝴蝶缠绵在草丛中的景象跃然眼前。

    3．《四小天鹅舞》

    作曲：柴可夫斯基

    《四小天鹅舞》是柴可夫斯基《天鹅湖》中最著名的段落，用音乐非常形象地描绘了四只小天鹅在湖畔嬉戏的情景。其虽然短小，听来却非常亲切生动。

    这段音乐也属于游艺舞的一部分。所谓游艺舞，就是由一连串各自独立的性格舞组成，它与剧情的发展不相关联，目的是以一系列互相对比、丰富多彩的舞蹈，来调节主线剧情的气氛，或者是表现某种风俗风情。

    4、《音乐之声》电影音乐选段

    作曲：罗杰斯

    该电影故事发生在1938年。其时，奥地利退役海军上校冯·特拉普丧偶后，从修道院聘来见习修女玛丽亚照顾他的七个子女。玛丽亚发现冯·特拉普上校像对待士兵那样管理他的孩子，便不顾上校的不满，设法用自己的方式使七个孩子恢复纯真、活泼的天性，也使家庭充满了生气和温馨。因此，她获得了孩子们的爱戴，也获得了上校的尊敬，并和他们结合成家庭。这时，吞并奥地利的纳粹德国党卫军企图强迫冯·特拉普上校效忠德国。特拉普一家借着参加萨尔茨堡歌唱节的机会，在修女们的帮助下，全家逃出国境，奔向自由。

    这次演出的是该影片音乐中的一些著名段落，优美、轻松而活泼，非常惹人喜爱。

    5．《蓝色多瑙河》

    作曲：约翰·施特劳斯

    这部作品是约翰·施特劳斯所作圆舞曲中最著名的一首。整部作品由一个充满冥想气质的引子开始，模仿多瑙河清晨薄雾中水波荡漾的景象。紧接着，是五首连续出现的圆舞曲，这种行进犹如多瑙河水一样，从宁静到轩然大波，浪花飞溅。这五首圆舞曲各有其性格特点，有的温柔可人，有的苍劲雄壮，有的清丽幽雅……从不同侧面展现了多瑙河的风姿。这首作品在世界各地流传极广，被称为奥地利的“第二国歌”。

    6．《闲聊波尔卡》

    作曲：约翰·施特劳斯

    这是约翰·施特劳斯创作的一首非常有意思的短小曲目，大量使用了小提琴高音区的短小音符，惟妙惟肖地描绘了一群妇女聚集在一起聊天嬉笑的场景。整首曲子非常轻松活泼，是约翰·施特劳斯波尔卡作品的代表作。

    7．《奥克拉荷马》序曲

    作曲：罗德格斯、海默

    这部音乐剧是美国最有影响力的两位音乐剧作家 Richard Rodgers 和 Oscar Hammer stein II 首次合作的成果，堪称音乐剧史上的一个里程碑。

    奥克拉荷马是美国西部的一个州，这部音乐剧的时间背景就在美国西部大开发时期，讲述了几个西部牛仔的爱情故事——其中有典型美国西部片里的争斗、爱情、法官和土匪、淘金热等内容。可以说，这是一部翻版成音乐剧的西部电影，而这部音乐剧的序曲，也充满了美国西部风情，非常热闹。

    8．C小调第五交响曲（命运）第一乐章

    作曲：贝多芬

    贝多芬的C小调第五交响曲（命运）是他最著名的作品。尤其是该作品第一乐章开头的“命运主题”，更是人尽皆知。

    在第一乐章的开头，贝多芬便写下一句引人深思的警语：“命运在敲门”，从而被引用为本交响曲极具吸引力的标题，并作为主题贯穿全曲。这种手法开创了后来被广泛使用的“主导动机”的先河。

    这部交响曲从一个单簧管与弦乐齐奏出的一个充满了冲击力的乐句开始，这就是最著名的“命运敲门”的主题。此后，这个主题几乎直接派生了整部交响曲每个乐章的重要主题。这个主题充满了力量——一种给人强大压迫感的力量。这个主题很快就在整个乐队中掀起了一阵又一阵的狂潮。而在这个命运的势力偶尔有所退却的时候，在高音区则出现了一个高尚而宁静的主题。在这里，这个主题充当了一种人性的角色——在命运的狂澜下偶尔露出水面喘息的人性的角色。但是命运的狂潮很快就反扑回来，冲散了那个人性的主题。整个第一乐章，就在这样的氛围中发展。虽然这个乐章以命运势力暂时取得胜利为结局，但在第四乐章，人性的奋斗终于取得彻底胜利，击败了命运主题。